HENRIETTE BIRCH STRØM

Henriette Birch Strøm er en kreativ ildsjæl, der har sit ophav fra det kreative barndomshjem med fordybelse i porcelæn malede askebæger og dekorerede vaser, til det store lærred med plads til frihed og ekspressionistiske penselstrøg.

Hendes første erindringer om farvernes kontraster, samspil, rumligheder og blandingsformer, hendes første inspirationskilde, stammer fra det multifarvet vævningsmønster i børneværelsets væg til væg tæppe.

Farverne er hendes sprog og udtryksform.Hun inspireres af og optages af RUMMENE i og omkring hende, ydre rum, indre rum, mellemrum og rumdesign.

Hendes uddannelse som RUM designer fra Danmarks Design skole, ses tydeligt i hendes intuitive sans for kompositioner og flair for farverige dynamikker i værkerne.

Hendes arbejdsmetode strækker sig over tid. Hun søger klarhed i daglige Reikimeditation, og giver farverne deres tid. Når de bliver tydelige for hende, går hun direkte til det hvide lærredet og lader indre farver og billeder komme til udtryk intuitivt.

En ny proces starter mellem ydre og indre, lag og farver og billeder virkeliggøres i øjeblikket. Fortællingen opstår.

På et tidspunkt ligger hun penslerne og næste fase starter.Hendes outlines, streger og figurer tager sin plads i værket, og fortællingen finder sin afslutning.

Henriette Birch Strøm is a creative zealot who has her origins in the creative childhood home with immersion in porcelain painted ashtrays and decorated vases, to the large canvas with room for freedom and expressionist brushstrokes.

Her first memories of color contrasts, interplay, spatiality and mixed forms, her first source of inspiration, originate from the multi-coloured weaving pattern in the wall-to-wall carpet in the children's room.

The colors are her language and form of expression. She is inspired by and absorbed by the SPACES in and around her, outer space, inner space, spaces and room design. Her education as RUM designer from Denmark's Design School is clearly seen in her intuitive sense of compositions and flair for colorful dynamics in the works.

Her working method extends over time. She seeks clarity in daily Reiki meditation, and gives the colors their time. When they become clear to her, she goes straight to the white canvas and allows inner colors and images to be expressed intuitively.

A new process starts between outer and inner, layers and colors and images are being realized at the moment. The narrative emerges.

At some point she puts down her brushes and the next phase starts. Her outlines, lines and figures take their place in the work, and the story finds its end.